La cultura fotográfica es un concepto más amplio, y abarca toda una seria de elementos no solamente instrumentales sino incluso de visión, culturales, ideológicos e históricos, que tiene que ver con las causas de la aparición de la fotografía en el siglo XIX.

La historia de la fotografía es un ámbito muy rico para el aprendizaje.Tratare  de contarles la mayor cantidad de datos posibles, como por ejemplo, la historia de Louis Daguerre, O George Grantham Bain, una personalidad importante en el mundo del fotoperiodismo. considerado el padre fundador de las agencias  fotográficas, fundó su revolucionaria Bain News Service, una agencia internacional de noticias y fotografía, logró cubrir eventos variados como retratos de celebridades, partidos de diferentes deportes, eventos políticos, aviación, la Primera Guerra Mundial y la Revolución Mexicana, muchas de las fotografías fueron guardadas por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos, donde se encuentran copias de 40.000 imágenes, aproximadamente.

El beso de Robert Doisneau es la historia con la que todo el mundo ha soñado, con la que todos los que se han enamorado se han sentido identificados. Representa el amor como todos lo hemos imaginado. Dos besándose en París. Pero al parecer no es real, fue un momento planificado. ¿Realmente importa?

EL BESO DEL HÔTEL DE VILLE. París, 1959.

                                                       La fotografía El beso del ayuntamiento de Robert Doisneau fue parte de un encargo de la revista Life Magazine. Querían mostrar el París del amor después de la Guerra Mundial, Y una de las fotografías más icónicas del s.XX. La agencia Rapho contrató a Robert Doisneau, gran conocedor de la ciudad, con una premisa: el trabajo corría prisa y no podía perderse el tiempo. Los editores de entonces fueron incapaces de verla (este es uno de los motivos por el que recomiendo no tirar nunca las fotos, y dejarlas madurar como el buen vino. Un día alguna lucirá por encima de todas las demás).

 

"Lo importante en un fotógrafo es su obra, su sinceridad, su capacidad de trascender el plano documental para alcanzar la plenitud humana... " Álvarez Bravo ...

 

Manuel Álvarez Bravo es un fotógrafo centenario, es uno de los fundadores de la fotografía moderna, reconocido como uno de los grandes en la sala Azca de la Fundación Mapfre de Madrid, que coproduce la exposición junto con Jeu de Paume. Empezó haciendo fotografía pictorialista, ya sabéis, el tipo de fotografía que hace alguien que no ha entendido la esencia de la imagen. Pronto rompió con dicho estilo y empezó a buscar la fotografía pura.

Es quizás, el más grande fotógrafo mexicano, por delante de Nacho López, Graciela Iturbide, Juan Rulfo, o de su ex mujer Lola Álvarez Bravo. Veamos cómo es su obra. La sala Azca de la fundación Mapfre es una de las pocas salas madrileñas dedicadas en exclusiva al mundo de la fotografía.

Carlos Monsiváis en uno de los múltiples escritos que hay sobre la obra de Álvarez Bravo:
Su fotografía es mexicana por la nacionalidad del autor y la mayoría de sus temas, pero ni su causa (el arte) ni su forma (que se desprende de la originalidad de su mirada) tienen o podrían tener un origen nacional. Sí se localizan, en cambio, la pasión por los elementos indígenas, prehispánicos o contemporáneos, lo que es elección formal y emotiva, no compulsión genética.

Sus grandes amistades fueron sus primeros críticos, y los que le ayudaron a evolucionar y encontrar el camino que los demás debemos seguir. El muralista Diego Rivera y por extensión Frida Khalo, Henri Cartier Bresson con el que tiene una animada correspondencia en español.

Diego Rivera, por ejemplo, definió su fotografía como:                                                                                                                                                

Fotopoesía por su causa, forma y contenido. En ella la angustia es omnipresente y la atmósfera está sobresaturada de ironía.

 Utilizar la fotografía me parece absolutamente necesario y prioritario para expresar el espíritu del nuevo siglo, no como una simple técnica de producción de imágenes, sino como un poderoso medio de comunicación que ha determinado gran parte de la experiencia estética de nuestra cultura visual.

"Puente Golden Gate en San Francisco California. Catalogado como puente colgante, construido entre 1933 y 1937, con una longitud aproximada de 1.280 metros, está suspendido de dos torres de 227 m de altura. El Golden Gate constituyó la mayor obra de ingeniería de su época". 

Puedo aventurar que en el futuro no abra esas etiquetas de “fotógrafo”, “vídeoasta”, “cineasta”, sino que hablaremos de comunicadores y creadores de imágenes.

La Torre Eiffel es una construcción de hierro de 300 metros de altura que fue creada para la Exposición Universal de París de 1889.

Si tienes la posibilidad de conocer Taiwán, asegúrate de visitarlo en primavera para presenciar esta belleza natural. Cada año, desde 2001, el festival conocido como "Sakura" o  “Cherry Blossom” atrae a una multitud de turistas que quieren observar a más de dos mil árboles de cerezo en flor.

Es el monumento más visitado del mundo, la moda quieres Paris .. y la Torre Eiffel tambien .!